12 206 байтов добавлено,
13:02, 20 августа 2012 [[Файл:grim1.jpg|450px|thumb|right]]
'''Театральный грим''' — это искусство создания образа действующего лица в [[спектакль|спектакле]] в соответствии с его [[актер|актерской]] игрой, [[режиссер|режиссерским]] замыслом, художественным и световым оформлением при помощи гримировальных красок и разнообразных наклеек.
==Гример как художник создающий образы==
Когда в зрительный зал приходит ночь и трогательной музыкой открывается занавес, на [[сцена|сцене]] под прицельным светом прожекторов и софитов «зажигаются» звезды театра — [[актер|актеры]]. Их лица, будто полная луна, одинаково видны в первом и последнем ряду. В чем же секрет этого чарующего зрелища, поражающего дивной глубиной глаз, точной очерченностью губ и тонким изгибом [[брови|бровей]]? Кто художник и где он взял такие краски, что лица актеров манят и притягивают всех, сидящих в зале и надолго остаются в памяти?
Давайте познакомимся: у этого художника много имен, но все называют его [[гример|гримером]]. Прочитав сценарий пьесы, уловив режиссерский замысел и встретившись с актерами, он берет в руки карандаш и приступает к созданию эскизов грима.
Потом эскизы проходят утверждение у режиссера и, получив его одобрение, гример приглашает в свою «мастерскую» каждого из актеров, берет в руки палитру, которую называют театральным гримом или гримерными красками, и приступает к творчеству…
Давайте станем в сторонке, чтобы не мешать зарождающемуся шедевру, и будем наблюдать за его работой.
==Работа гримера с актером==
[[Файл:grim0.jpg|350px|thumb|left]]
[[Файл:gr-dop.JPG|350px|thumb|left]]
Начинают со смазывания кожи актера [[вазелин|вазелином]] или [[крем|кремом]]. Это необходимо для создания эффекта «эластичности» кожи для последующего легкого растушевывания грима.
Затем приступают к подбору и нанесению общего тона (основы). Если основой пренебречь, лицо актера в театральном свете будет выглядеть серо, в какой-то мере болезненно, зрительно «потеряется». От выбранного цвета основы зависит внешний облик персонажа. По нему можно судить о возрасте, расе, даже характере действующего лица. Важно не забыть нанести основу на мочки ушей и шею актера, чтобы сам лицевой грим не выглядел маской.
Следующий этап гримирования — нанесение [[румяна|румян]]. Не только гримеры могут это делать виртуозно, это по силам даже обычной женщине. Но техника нанесения грима в театре несколько другая: начинают от выступающей части скул плавно, небольшими мазками, переходя к глазной впадине и к уху; затем от внутреннего уголка глаз «ведем» к крыльям носа; и наконец, уделяем внимание вискам, надбровным дугам, затем подбородку и мочкам ушей. Основные приемы корректировки лица (сужение или расширение) делаются при необходимости.
Затем гример прорисовывает детали лица: лоб, глаза, брови, нос, щеки, губы персонажа в зависимости от его образа и замысла спектакля в целом. Это наиболее трудоемкая и важная часть работы гримера. Здесь нужно понимать и учитывать индивидуальные особенности черт лица актера.
И в заключение — [[пудра|припудривание лица]] для гармоничности созданного образа. Сегодня невозможно представить законченной работой гримера без использования разнообразных по форме и содержанию плоских и объемных наклеек. Чаще всего, их используют тогда, когда при помощи только гримировальных красок невозможно добиться полной «неузнаваемости» актера. При помощи наклеек, можно создать курносый или горбатый нос, азиатский разрез глаз и так далее. Если в образе присутствуют глубокие шрамы, бородавки пользуются таким материалом, как [[гуммоз]]. Это специальная пластическая масса, из которой можно вылепить любую форму. Наклейки и накладки фиксируются на лице театральным клеем, моменты соединения их с кожей лица скрывают гримировальными красками.
Как видим, с помощью искусства грима возможно создание любого образа, какими трудными бы задачи не стояли перед гримером: будь это простое подчеркивание естественной красоты черт лица, утаивания или корректировка небольших недостатков и погрешностей или полное изменение внешности актера до неузнаваемости.
Грим в понятии театра всегда многогранная вещь, но профессионалы делят его на «реалистичный» и «условный».
==Реалистичный грим==
Реалистичный грим подразумевает под собой не только рисунок на лице. Его невозможно представить без затушевывания всех открытых частей тела.
Реалистичный грим разделяют по направлениям:
* Исторический — когда гример существенно меняет внешний вид актера в соответствии с историко-социальной средой спектакля.
* Возрастной — когда для полноты создания сценического образа лицо актера «старится» либо «омолаживается».
* Портретный — когда изображается узнаваемое всеми лицо, например исторических персонажей: Гитлера, Есенина, Ленина.
* Национальный — когда отображается «раса» человека. К примеру, был «белым человеком» стал «мавром» либо «китайцем».
* Характерный — когда рисуются яркие особенности внешности: к примеру, всем известный длинный нос [[Буратино]].
==Условный грим==
[[Файл:grim2.jpg|450px|thumb|right]]
Условный грим—это отказ от всех принципов реалистичности, преувеличение отдельных особенностей, качеств персонажа или отображение стилистики определенного течения.
Он, в свою очередь, имеет следующие деления:
* Жанровый грим — его можно увидеть на примере масочного грима театров Востока, «выбеленного» лица [[Пьеро]], огромных ярких клоунских улыбок и т.п.
* Фантастический (сказочный) грим — знаком каждому ребенку — это воплощение в образе персонажей сказок — [[Леший|Лешего]], [[Змей-Горыныч|Змея-Горыныча]], [[Кикимора|Кикиморы]] и других.
* Гротескный грим — предполагает максимальное преувеличение характерного грима, вплоть до создания некой ассиметричности, утрированости. Например, грим Смерти в русских народных сказках.
==Театральный грим как искусство==
[[Театр]] пользуется многими выразительными средствами, но искусно наложенный грим, как ничто другое, помогает актеру «найти себя» в роли; это сильный «толчок» и «стимул» для поиска и раскрытия образа. И иногда только грим может наиболее наглядно, всесторонне донести до зрителя сущность действующего лица.
Работа гримера заканчивается с последним актом спектакля. Потом еще будет обсуждение, анализ и, возможно, внесение в рисунок некоторых деталей.
Когда на сцене погаснет свет, а в зале стихнут оглушительные овации и крики «Браво!», последний зритель, полон впечатлениями, покинет [[театр]]. Усталый актер войдет в гримерную, снимет сценический костюм и театральный грим с лица, возьмет заслуженные цветы и пойдет домой. На туалетном столике останутся забытыми эскиз грима, кисточки и гримировальные краски. Через несколько мгновений они уснут, и им будут сниться разноцветные сны…
'''Автор: Бартукова Наталья'''
[[Категория: Работа и карьера]]
[[Категория: Культура]]
[[Категория: Дети]]