Художница

Художники появились на нашей планете еще в каменном веке, правда, в те далекие времена они создавали свои рисунки и изображения исключительно на камнях. Самыми первыми известными художниками были Полигнот и Агатарх, а первым мифологическим художником стал Дедал, одновременно являвшийся еще и инженером, и скульптором. Древнеегипетские художники щедро украшали различными изображениями каменные дома и гробницы, а их непростое ремесло находилось в тесной взаимосвязи с изготовлением красок. Кстати, создание всевозможных изображений считалось в Египте в некоторой степени магическим действом, а сами художники были в таком же почете, как и жрецы. А так как большинство изображений были сакральными, художники владели знанием определенных пропорций и канонов.

В эпоху Средневековья художники постепенно превратились в иконописцев (Андрей Рублев и т. д.), а также в создателей книжных миниатюр, мозаики и фресок, творчество коих тоже сковывалось некоторыми канонами. А в эпоху Возрождения в Италии стали появляться и художники-портретисты (Джотто и др.), искусство которых превратилось в самую настоящую живопись в ее современном понимании.

В настоящее время существует огромное количество самых разнообразных видов художников – графики, геральдисты, карикатуристы, типографы, шрифтовики, плакатисты, пейзажисты, анималисты, баталисты, портретисты, каллиграфы, экслибристы, живописцы, ретушеры, орнаменталисты, витринисты, оформители, колористы, мультипликаторы, миниатюристы, дизайнеры, граверы и сканографы. Также принято выделять художников декоративно-прикладного искусства и художников флексографии, трафаретной печати, леттеринга, силуэта, трафарета, платиновой печати, литографии, палладиевой печати, марки, открытки, офсетной печати, этикетки, высокой печати, банкнот, эстампа, плоской печати, коллажа, бумажной пластики, альбуминовой печати, монотипии, сухой иглы, линогравюры, ксилографии, шелкографии, коллаграфии, комикса, рекламы, офорта, по упаковке, по фирменному стилю и по текстурам. И, разумеется, среди представителей большинства этих видов все чаще и чаще можно встретить женщин.

А по стилям и направлениям принято различать реалистов, соцреалистов, сюрреалистов, модернистов, постмодернистов, кубистов, конструктивистов, концептуалистов, фовистов, дадаистов, экспрессионистов, импрессионистов, авангардистов, академистов, передвижников, прерафаэлитов, минималистов, примитивистов, романтиков, футуристов, формалистов и неоклассицистов.

• Зинаида Серебрякова. Ярче всего эта талантливая художница проявила себя в портретном жанре, а широкого признания ей удалось добиться уже в возрасте двадцати шести лет.
• Маргарет Кин. Слава пришла к этой женщине за ее удивительно проникновенные портреты женщин и детей, у которых всегда были преувеличенно большие, но в то же время потрясающе красивые глаза.
• Фрида Кало. Мексиканская художница, творившая в стиле наивного искусства (фолк-арт), правда, Андре Бретон, являвшийся основоположником сюрреализма, все-таки причислял ее к сюрреалистам.
• Наталья Гончарова. Эта художница-авангардист и талантливый график стала ярчайшей представительницей лучизма.
• Артемизия Джентилески. Ее творчество нередко сравнивают с творчеством Караваджо – талантливая итальянка получала заказы даже на фресковые росписи церквей!
• Берта Моризо. Взгляд этой женщины был обращен главным образом к современности, кроме того, именно ее кисти принадлежат одни из самых первых рекламных проспектов. А ее картинами в стиле импрессионизма до сих пор любуется поистине невероятное количество поклонников живописи!
• Джорджия О’Киф. Огромное разнообразие цветов – примерно так можно охарактеризовать ее работы. Роскошными цветами пронизано буквально все творчество этой представительницы модернизма! Тем не менее, критики приписывали ей чрезмерную тягу к скрытой эротике, а поклонники живописи отказывались признавать в ней мастера своего дела. Зато теперь картины художницы покупают за огромные деньги!

• Клара Петерс. Основной изюминкой творчества нидерландской художницы Клары Петерс стали очень удачные и невероятно колоритные натюрморты.
• Ангелика Кауфман. Эта швейцарская художница достигла непревзойденного мастерства в самом что ни на есть «мужском» жанре – исторической живописи. Кроме того, она снискала славу и признанного мастера классицизма.
• Юдит Янс Лейстер. Увлечение караваджизмом и восхитительные портреты-жанры быстро прославили эту талантливую нидерландку.
• Элизабетта Сирани. Ею было создано около двухсот живописных и графических работ, которые сейчас можно увидеть во многих музеях США и Европы. Автопортреты и портреты, а также мифологические и библейские сюжеты увлеченной итальянки до сих пор поражают взоры и вызывают восхищение.
• Мария Башкирцева. Большую часть своей недолгой жизни (Мария умерла в Париже от туберкулеза, когда ей было двадцать пять лет) эта талантливая художница провела в эмиграции. Мария Башкирцева стала первой русской художницей, картины которой были выставлены в Лувре. К сожалению, большая часть ее полотен была уничтожена либо утеряна во время Первой мировой войны.

• Персональная выставка, портал красоты MyCharm.ru
• Концептуальная художница создала духи из своей мочи, портал красоты MyCharm.ru
• Художница-осень, портал красоты MyCharm.ru